●DESIGN IDIOMS No. 01
【符號】 傳遞
言詞與印象，在傳遞訊息的效率上有沒有差別呢？有人說印象的傳遞速度比較快。但是考慮到對方對印象的理解程度，或許言詞的優勢又高了些。
而能夠融合雙方優點來傳遞訊息的，就是符號系統（＊1）。
日本的道路交通標誌之中，傳達出限制意味較為強烈的「停車再開」和「減速慢行」號誌牌是三角形的（＊2）。因為三角形較少在大自然中出現，不會與周圍景物混在一起，所以即使在行進間也很容易發現。因此在三角行號誌牌上寫上「停」的指示內容，很容易就能引導駕駛人遵守。
其他指示規定行進方向的標誌，為了讓駕駛人可以清楚了解行進方向，便在圓形號誌牌上畫上箭頭，以箭頭圖案的大小來區別優先（＊3），這種號誌牌是不寫文字的。
整理上述內容，我們知道交通標誌中的限制標誌幾乎都不依賴文字，而是用形狀來判斷的。以「下判斷的速度」為優先考量，可以避開讀取文字的程序，瞬間判斷下一步行動。
語言要被人發覺、被人理解，才能發揮功用。所以在需要瞬間判斷的場合之下，語言是不太適當的工具。
但是在促進理解的功能上，印象也並不一定比語言來得差喔。
例如電子郵件中所使用的表情文字（＊4），其目的很明顯就是為了促進對方的理解（＊5）。
「沒什麼問題。」光是這樣寫上三個字，會給人一種難以親近的印象，但是在結尾打上笑臉表情符號，不知不覺就會讓人比較放心。擬真的笑臉、哭泣符號，是全世界通用的有效溝通符號。
愛心符號就是最具代表性的全球化友好符號（＊6）。
不過，目前據說心型圖案有兩種說法，一種說是「心（臟）」，一種說是「屁股」。而近來好像屁股的說法比較受歡迎呢。
如果心型代表屁股，那麼撲克牌（＊7）就代表「權力、力量、財富、情色」了。看起來真是完美又合理啊，都可以當成人生指標了呢。
●註解
＊1 符號系統就是用來放在公共場所，具有一定基準的標誌系統。英文為signage。像交通標誌這種有規則的符號系統，稱為「modular signage」。
＊2 左為日本限制標誌中的「停車再開」和「減速慢行」。大部分的國家，都採用聯合國道路標誌的六角形標誌，作為停車再開標誌。
＊3 圓形可以比倒三角形放進更大的圖案。
＊4 非正式的私人通訊，尤其是使用手機簡訊時，圖畫文字可以在最少字數內發揮最大效果。但是用在公事上，可能會被貼上「草莓族」「火星文」的標籤吧……
＊5 結合多種的印象符號，反而有可能失去共同的理解效果。要看懂一封全都是圖案文字的郵件，必須正確理解圖案文字的涵義，也有些圖案只有特定世代才會使用。這麼一來，圖案文字就不再屬於印象，就應該歸類為「示意字」才對。
＊6 最近有人認為心型標誌看起來其實不像心臟，比較像屁股。附帶一提，人類開始用雙腳行走之後，便將女性上半身的「雙乳」比擬為臀部。但是，屁股的功能還是強過雙乳的。
＊7 世界上的撲克牌圖案千奇百怪。最普遍的設計是法國傳統樣式，從11到13的皇后圖案，傳到英國之後才成為「面無表情」的模樣。原本的撲克牌花樣是相當有漫畫風格的。牌面四種花色稱為四種「suit」。最早的撲克牌上面，黑桃是劍，梅花是棍棒，方塊是錢或星星，紅心則是心臟或聖杯。
●DESIGN IDIOMS No. 11
【數字】 賦予說服力
全美票房冠軍、每五人就有一人落淚、耗資數億美金。這些都是電影宣傳技巧中使用數字的範例。既然是宣傳技巧，目的當然就是給電影價值灌水（＊1）。比方說每五人就有一人落淚，那麼關鍵就在於隱藏真正的觀眾總數（＊2）。就算指定「墨西哥人」，也不會說明是墨西哥總人口比例，還是全世界的墨西哥裔，甚至是自己看起來一副墨西哥樣的人。基本上，以比例說明數字的時候，本來就應該加上了解實際情況的條件限制（＊3）吧。
即使是實際數字，也可以藉由不同條件，變成不同的價值。例如耗資數億美金，會讓人自然聯想到浩大場面與昂貴片酬。花費昂貴的場景設計只是虛榮，而高昂片酬也容易讓人感覺演員陣容堅強。不過細節沒有列出來，搞不好還包括了製作公司一年份的辦公室房租呢。
除了電影之外，日常生活也常常用數字來充當「高跟鞋」。
而且，穿高跟鞋的對象如果無法影響輿論，還可以利用視覺設計的力量，對人們施加精神壓力，強迫人們產生自己預期的感受。
用具體的例子來看看吧。每三個小學生就有一個上補習班。如果想讓這個數字產生「小學生太辛苦了，好可憐」（＊4）的感覺，就要把統計長條圖畫成一本本的教科書，底下是被壓垮的孩子。反之，如果想宣傳不上補習班的孩子以後會沒出息（＊5），就可以把快樂伸展的兒童圖案跟憂鬱蜷縮的兒童圖案互相交換。
信賴數字，就會輕易接受他人的指示，其實不可不慎。
●註解
＊1 如果電影內容本來就好，結果當然也會好。
＊2 可能整場電影只有五個觀眾來看。
＊3 以統計學做輿論調查的時候，要包含母體、誤差容忍範圍、預測調查結果、可靠度，然後用公式算出樣本數量。以這個方式對全國做意見調查的話，預計大概可以得到兩千個有效樣本。不過預測結果和前提條件的設定，又會改變結果。經過統計處理的數字，無論在哪裡都能反映出調查對象的情況，所以能夠拿來作為參考，或是當成聊天的話題。如果結論是每五人有一人落淚，或許比較適合當成聊天的話題，但是至少把樣本數量附上會比較好吧。
＊4 這種圖表製作範例，就是要展現數值較高的比較幸福。以插圖取代長條，可以營造對比的感覺。
＊5 這個例子則是加上插圖，強制注入既定印象給他人的例子。如果以少數服從多數的立場來看，可能會覺得「反正大家都沒上，沒關係」但是植入既定印象後，看起來的感覺就不同了。
●DESIGN IDIOMS No. 15
【習慣化】 創造流行
我曾經問過一個唱片總監：「唱片界有什麼流行要素嗎？」結果他給了我一個驚人的回答：「一首歌裡面，只要有那種『讓人覺得以前在哪裡聽過』的元素，那就是了。」
我一直以為熱門製作人的工作種點在於「創造出前所未有的新鮮音樂」（＊1），聽到熱門樂曲的條件竟然是「重新利用既有要素」，不禁覺得有種「炒冷飯」（＊2）的感覺，甚至覺得有些孬。但是根據製作人的說法，「前所未有的音樂」並不一定會被大眾接受，甚至有可能會引起「這什麼鬼東西」的抗拒反應。
從這個條件來看，可以推斷真正會流行的樂曲型式是「將過去熱門樂曲重新混音而成的流行樂」（＊3）、「流行歌大雜燴」或是「跟當下流行歌很像的歌」。更抽象一點來說，就是「零件相似的作品」、「構造相同但編排不同的作品」。我突然發現，這點在別的產品上其實也一樣通用，這不就是產品設計影響使用方便性的概念嗎？
有人認為，想要設計一項使用方便的作品，並不需要具備劃時代的操作性，而是回頭使用既有且熟悉的使用方式（＊4），使用起來才會比較舒適。目的是在使用的時候可以節省學習時間。例如雨傘、行動電話、電視遙控器（包含電視）（＊5）就是這款。
一般人把音樂上的「流行感」（＊6）當成「每二十年會輪迴一次」的東西，不過這是錯的。
現在的音樂已經跟產品一樣，屬於特定目的的消耗品了。
音樂的重點在於能否達到「炒熱場子」、「放鬆心情」等情緒轉換。這時我才理解到，「混音編輯」（＊8）手法的精隨，就在於重視功能性啊。
●註解
＊1 意思不是要創造一個全新種類的奇特音樂，而是要充滿前所未有的創造力、充滿野心的音樂。至於奇特音樂的代表，可以聽聽日本的GUSHIken樂團。
＊2 很接近抄襲，其實就是模仿流行歌曲的局部來作曲。在流行歌之中，有大膽抄襲其他流行歌的作品，也有將流行歌重新編曲當成新歌的例子。
＊3 在創作界中，常常以該年代的特性作為音樂流行性的參考點。例如一九八○年代是「搖滾樂年代」，一九九○年代是「流行樂（pops）年代」，二○○○年是「嘻哈音樂（hip-hop）年代」。自從數位音樂製作環境大幅進步以來，擷取既有樂曲來混音的手法就更加普遍，到了二○○○年，重新編曲混音技術甚至已經成了製作熱門樂曲的條件之一。如今對作曲家來說，挑選好歌的能力就跟做新歌的能力差不多重要了。
＊4 人類對於自己不習慣的動作，是很難運用到生活之中的。假設上下都有刷毛的鬃刷型牙刷，刷起牙來會比較有效率。但是這種革命性的牙刷想要熱賣，必須在它和傳統牙刷之間，至少設定一個進化中的過度產品才行，畢竟羅馬不是一天造成的。
＊5 行動電話也是從室內電話慢慢演進而成的，但按下按鍵打電話的基本方針依然沒有改變。就算要考慮往後電話的新型態，也應該會保留按鍵功能，先從別的部分開始進化，才能被用戶接受吧（iPhone則是有電話功能的微型個人電腦）。另外，近年來遙控器廠商開始用藍芽取代舊有的紅外線。藍芽沒有方向性，所以不需要對著電視機就能操作，這點很新奇；但是沒有廠商會把遙控器的按鍵配置，搞得跟電腦鍵盤一樣新奇（應該吧）。
＊6 萬物的進化都是階段性的。與其設計一個大家沒注意到的新元素，不如在大家熟悉的老元素上做點小創新，才是大眾化的關鍵所在。
＊7 有種說法認為二十年前流行的曲子，會依據法則在當下重新開始流行。電視、廣播等媒體，會根據主要消費者的年齡層來調整內容。二十年前的流行歌，是二十年前的年輕人在聽的，他們現在則是三四十歲，最有消費力的族群。所以媒體會重新拿老歌來做廣告、做主題曲，喚起他們的印象。但是這個手法很難涵蓋目前年輕的主力消費者，所以單純往前二十年的選歌方法，效果也就不明顯了。
附帶一提（沒什麼關聯就是了），日本的伊勢神宮每二十年就會改建一次大殿（日本稱為『式年遷宮』）。
＊8 混音編輯是從不同音源中取得材料，重新做成一首曲子。也代表將既有段落重新編輯。總之不靠無中生有，以編曲能力製作歌曲就是了。
●DESIGN IDIOMS No. 18
【對比性】 使作品顯眼
所謂的「顯眼」，只是一種對比的問題。
「那個女的很顯眼喔！」大概只有民情純樸的小地方，才會有人對別人這麼說。在小地方顯眼的人，到了大都市就不那麼顯眼，所以不是打扮誇張就能顯眼了。如果大家都穿著衣服，那麼只穿一條內褲的人就很顯眼。沒錯，顯眼就代表「差別」（＊1）。
想要設計出顯眼的圖案時，就要誇張地創造出與周圍的差異。如果大家都是圓形，你就做成正方形（＊2），靠對比來創造顯眼的狀態。
電視廣告也有使用顯眼的手法。在充滿年輕走向商品，表現手法較為誇張的時段中，一個沒有背景音樂，旁白又輕聲細語的廣告，肯定是比較顯眼的。
從技術問題來看，其實是非常簡單的。但是相對性問題，換個說法也就是時機問題（＊3）。時機會讓「顯眼」變得困難。即使是一張已完成的照片，何時何地展出，也會影響它給人的印象。攝影師可能還會感嘆，時機再抓準一點，它就顯眼多了。
為了克服這個問題，設計師與創作者必須要考慮「趨勢」（＊4）。「趨勢」也可以說成潮流、流行。尤其是廣告製作有是有固定的流程，需要一段製作時間才能問世，所以只掌握當下趨勢就太遲了。要追求發布時應該會流行的東西，然後採用相反的表現手法，才會顯眼。如果不注意細節，很可能會發生被「蓋掉」的慘況，好不容易設計出來的產品只能遺憾地被「淹沒」了。甚至可以說，看穿潮流的能力就是顯眼的唯一要件了。
另一個有效的方法，就是「忽略趨勢」（＊5）。這種方法就是長期維持相同表現手法，等待顯眼的時機到來，這也是非常有勇氣的行為。
●註解
＊1 如果搞笑藝人打赤膊受觀眾歡迎，就會有越來越多藝人打赤膊。但是三個打赤膊的人排在一起，就不那麼特別了。
有很多女演員會說：「希望自己是百變女郎。」因為顯眼就是女演員的工作之一。或許是女人直覺了解顯眼只是相對性問題，所以為了維持相對顯眼的情況，才會不斷改變自己吧。
＊2 反向創意是顯眼的基礎。想要做出顯眼的網頁廣告欄，就要捨棄長方形外框，改用少見的圓形、三角形、甚至不規則型的外框。食品廣告不用一般的微笑模特兒，而改用一臉怒氣的模特兒；生活雜貨廣告不用一般的女性模特兒，而改用男性模特兒，方法是五花八門的。
＊3 拿車站的廣告海報來說，只要顏色和周圍相似，就不可能顯眼。想排除相似元素，方法不計其數，例如回想當年舉辦過的主要活動，然後避免相同的用色之類。所以必須注意當年有沒有奧運、世界盃足球賽等國際盛事，還有這些活動的發表季節（若要一味追求顯眼，可以挑戰與季節相反的表現手法）、重要新聞、世界潮流等等。
＊4 「趨勢」分成「不知不覺就成型」的無法預測型，以及「創造者刻意安排」的可預測型。後者的具體例子，就像主要媒體發表「這個東西很流行」，結果造成趨勢。在廣告業界中則流傳一種說法，有不少當代頂尖廣告人是「同一家廣告公司出身的對手」、「一起喝酒的老朋友」，雖然公司有保密義務而無法交換資訊，但是大家都知道彼此的興趣喜好，所以會自動避開目前較有影響力的人的喜好，這就是「讀取趨勢」。仔細想想，知名廣告設計者的發言和想法，確實比廣告設計成品更能影響群眾，或許真的跟趨勢有關也不一定。
＊5 這種方法，不同於研究過趨勢之後，再從中找出特殊的表現法。換句話說，也就是維持自我品牌。從結果來看，這也是忽略趨勢的一種。以不變應萬變卻造成顯眼效果的例子有：日本固力果的運動員圖樣之類。（譯注：或像是台灣的大同寶寶）
●DESIGN IDIOMS No. 19
【Less is More】 驅動他人
「簡單最好（Simple is the best）」（＊1）是隨處可見的標語，源自於加拿大語，常常用來表示外觀的單純。白色調的裝潢，無圖案的盤子，簡單長方形、直線外觀的家用音響。什麼都簡單清爽，真好、簡單最好，大概就是這樣，而這種用法是正確的。「簡單最好」可以用來肯定無裝飾的設計品（＊2），外型與功能並沒有重要的關係。
另一方面，為了追求功能上的必要性，而將外觀單純化，則會用「越少越好（less is more）」來加以肯定。也可以說是「越少則越豐富」。這句話，據說出自曾經擔任Bauhaus設計學院校長的路德維希‧密斯‧凡‧德羅。「越少越好」，是用來稱讚以最少元素來促使人類操作或行動的成功商品，才會獲得青睞。而設計物品必須熟知人類的行為模式，所以難度相當高。
另外，設計「越少越好」的產品，不能有刪減不必要功能的念頭。如果以這種概念來設計商品，在面對一個問題就要多加一個功能，效率不彰。像人類這種能力強大的生物，不太會針對某個目的採取複雜的行動。想要以自然動作解決問題，一次就只能有一個必要功能。關鍵就在於找出設計這個必要功能的創意（＊3）。
例如男性如廁的小便斗，一般男性會注意不被噴到的角度和彈著點，靠著微妙的身體和手指動作，來控制小便軌道（我想是吧）。但是找不到彈著點的時候，尤其是到了陌生地方，碰上沒用過的小便斗，很可能尿的到處都是。彈著點難找，就是小便亂噴的主要原因。那麼能不能用設計來解決小便亂噴的問題呢？有。小便斗上面畫著蒼蠅標靶（＊4），就是知名的解決之道。這就是標準的「越少越好」。這樣的商品，會讓使用者隨之起舞（＊5），也就能避免使用上的問題。
●註解
＊1 簡單最好並不是指功能，反而是用簡單外觀來降低功能複雜度，才是產品的用心之處。例如個人用印表機、附錄影功能的DVD播放機等機器，操作雖然複雜，但是外觀看起來卻意外地簡單。這句話也可以用來壓縮成本，為減少裝飾的產品多增加一點價值。例如只有空白牆壁的公寓，肯定比精緻裝潢的公寓要貴。這時候用「簡單最好」來營造高品質印象，也可能拉高租金。這樣看來，簡單最好的好，或許不是消費者的好，而是商人的好了。
＊2 筆記本和鉛筆這些小東西，就算沒有裝飾要素也能充分發揮功能，所以簡單對它們來說沒什麼影響。杯子、折凳也不太需要簡單，但是有些產品越簡單越受好評，或是簡單的容易摺疊收藏，所以會設計的簡單一些。理由不同，簡單的意義也會不同，要多加注意。
＊3 方便性有兩個方向。一個是機器具有許多操作功能的多功能性，另一個是馬上就能達到目標的單純性。但是同一樣產品要能實現這兩項特性，是非常困難的。尤其是前者，可能一開始並沒有想要放入多功能，但是在產品開發過程中，功能就不知不覺多起來了。但是不知不覺中增加的功能，不僅會增加操作複雜度，甚至還可能根本用不上，那就很可悲了。想要限縮功能和目的，一開始的創意內容與創意定位就不能輕易改變，一定要堅持到底才行。
＊4 阿姆斯特丹國際機場中，畫有蒼蠅的小便斗相當出名。日本的中部國際機場內，小便斗則是畫上了高爾夫果嶺的標記。或許是希望大家都能一桿進洞吧。
＊5 讓使用者隨著物品該有的型態起舞，並遵循物品的操作方法，叫做affordance。這是認知科學名詞，意思是可受操作的。像是樓梯、樹根就有驅使人坐下來的可操作性。因為有這樣的外觀，所以有這樣的功能。目前已經有很多人嘗試過這種可操作性的設計了。因為由形狀引導動作、操作方式，正是理想的設計。
.png)
