值得大聲朗讀的50首唐詩

＜雜詩＞──王維
君自故鄉來，應知故鄉事。來日綺窗前，寒梅著花未？

您從我們的故鄉來到這裡，應該最知道故鄉的近況了。是否能告訴我，在您動身的時候，那美麗鏤花窗前的寒梅，花苞已經綻放了嗎？

王維這組＜雜詩＞共有三首，這是最膾炙人口的第二首。以整組詩意來看，是兩地男女託往來的船家互傳口訊，船家帶來女方口訊後，男方接著問那窗前的梅樹開花了沒？船家說：不僅花開了，鳥啼了，春草也長了。只是春色無邊，徒教伊人傷心。現在將第二首單獨抽離來看，既無礙詩意，亦有獨立閱讀的完整性。
詩中人其實想問的應該是對方好不好、想不想我吧？可是面對不相干的傳話人，偏偏只能顧左右而言他，含蓄地探問起窗前的寒梅。美麗的鏤花綺窗，豈不暗指女子閨房？問起窗前的花，心意當然在窗內的人身上。越是在陌生人面前「問不到重點」，越增強了忐忑與期待的心情。這也正是此詩扣人心弦的地方。
在通訊不方便的時代，能稍稍安慰遊子思鄉情緒的，大概就是故鄉的人帶來一點故鄉的消息了：花開了沒？今年又大雨了嗎？隔壁的姑娘嫁人了嗎？……無論識與不識，彷彿從這人身上就能聞出故鄉的氣味來。即使是在資訊發達的今日，你我也都在國外遇過旅居的親友、同胞急切地與你談論故鄉事吧。但明明是通訊無國界、消息無時差的「地球村」啊！這時才知影像是假的、文字是假的、漂洋過海的食物也是假的，只有活生生的人帶來熱騰騰的故鄉溫度才是真的。
於是「君自故鄉來，應知故鄉事」就從原來男女傳情的詩意脫鉤，變成普遍性的用語。如此簡單、如此貼切的，從古典走進已成為「地球村」的現代生活裡。




＜彈琴＞──劉長卿
泠泠七絃上，靜聽松風寒。古調雖自愛，今人不多彈。

清幽的琴聲從七弦琴上傳送出來，隨風穿過松林靜靜聆聽，顯得幾分淒清。這古舊的調子雖然是我所喜愛的，但在今日卻受到冷落，人們幾乎已不彈奏了。

劉長卿雖然官場失意，對自己的詩可是自信滿滿。特別是五言律詩和絕句最為拿手，並自封為「五言長城」，當時人拿他和其他詩人並稱，他還點名某人說：「郎士元焉得與予齊稱也？」十分不以為然，可見有多自負了。
仕途失意，又自負異常，難怪詩中多寫孤寂荒涼之意，自傲自傷都一一反映在詩作中。像這首＜彈琴＞，幾乎每個人都讀得出最後兩句有「恨無知音」的感傷。只是詩人在另外一首＜客舍贈別韋九建赴任河南＞中也有類似的句意：「清琴有古調，更向何人操。」重複前人的詩意尚有可說，但在自己的詩作重複出現，就是瑕疵了。
我喜歡的是此詩前兩句。雖然未曾聽過古琴，也未嘗置身松林間，但弦琴與松風的組合，就彷彿能引人進入冥想的境界。而且琴聲必須是獨奏，不能是合鳴。因為是獨奏，就帶點孤高的意味，所以可和後面的自傷情調聯結。但也不是只能孤高，像李白＜聽蜀僧濬彈琴＞裡寫蜀僧「為我一揮手，如聽萬壑松。客心洗流水，遺響入霜鐘」，琴聲則有高妙之意，那感覺就像魔法棒一揮，森林芬多精便呼地躥進全身一樣。
不過我對現代人上山踏青還帶卡拉ＯＫ這件事就不能忍受，電音的東西和自然的素樸已經超不合，加上自認為美妙但其實慘不忍聽的歌聲，把整座山林搞得俗不可耐。我還可以把人們不辭辛苦將音樂設備扛上山頭「練唱」的樂趣，看成一種「黑色幽默」，但最同情的還是森林眾樹，它們連逃生的機會都沒有。




＜逢入京使＞──岑參
故園東望路漫漫，雙袖龍鍾淚不乾。馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。

回頭東望，離家之路已漫長而遙遠，心中無限悲涼，淚痕才用雙袖擦乾，淚又不停地流下來。馬上行旅，途中忽然遇見正要入京的您，一時沒有紙筆能寫信，就拜託您傳個口信，說我一切都平安。

岑參待在邊塞的時間並不長，卻成就了他的詩歌生命。不過這首＜逢入京使＞並非邊塞詩。岑參雖然是天寶進士，但仕途並不順利，大多擔任不起眼的小官，這首詩就是詩人在天寶八年，前往安西任官時旅途所作。
詩中所指的「故園」是詩人在長安的家，不是故鄉河南。對唐代文人來說，離開長安就等於告別了仕宦顯達之路，心情怎麼會好？想想孤單的自己，想想黯淡的仕途，步履真有千斤重，眼淚也止不住。
不了解這樣的背景之前，我總覺得岑參太誇張，怎麼一個大男人會為了離開家就哭得唏哩嘩啦，還一邊拖著步伐，一邊用兩邊袖子擦淚痕（龍鍾），當腦海中浮現那個畫面，實在是有種「夠了沒？」的感覺。
但知道了長安的意義，也明瞭了人生的挫折，就能理解詩人痛哭的心情。
漫長的旅程中，即使有心要向家人報平安也無法可想，但這時忽然遇見了要前往長安的使者，真是讓人欣喜。因為一時沒有紙筆可以寫信，就請對方傳個口信，就是極其珍貴的訊息了。
這樣通訊困難的景況，在進入數位時代的今日似乎不會有了。但其實就是因為大家都認為通訊無國界，有一天若是遇上斷訊的危機，恐怕都會變得很低能。而「憑君傳語報平安」的價值是永遠不會被取代的，其中除了有人與人之間的暖意之外，大家想想，在中外所有搜救行動中，向目擊者詢問行蹤，不正是尋人最重要的參考啊。